Journal

KAWAI x FEILER — เมื่อโรงงานเปียโนกับผ้าทอเยอรมันมาเจอกันในของชิ้นเล็ก

6 ก.ค. 2569

KAWAI x FEILER จับโรงงานเปียโนญี่ปุ่นกับผ้าทอชนีลเยอรมันมาไว้ในเปียโนจำลองและผ้าเช็ดหน้าลาย Heidi อ่านมุมดีไซน์ของคอลแลบนี้

Grainy Blur — เมื่อความพร่ามัวและเนื้อเกรนกลายเป็นภาษาภาพของปี 2026

6 ก.ค. 2569

Grainy blur คือภาษาภาพของปี 2026 เมื่อความพร่ามัวและเนื้อเกรนถูกใช้แทนความคมชัด เพื่อบอกอารมณ์มากกว่ารายละเอียด

WAKANA — ลูกโป่ง สามแม่สี และตัวตนที่ไม่ยอมจาง

5 ก.ค. 2569

WAKANA ศิลปินรุ่นใหม่ชาวญี่ปุ่นที่วาดลูกโป่งเพื่อพูดถึงระยะห่างระหว่างคน และใช้สามแม่สี CMY แทนตัวตนที่ไม่ยอมจางหายไป

DI CLASSE — โคมไฟที่ออกแบบเงาก่อนออกแบบแสง

5 ก.ค. 2569

DI CLASSE แบรนด์ไฟญี่ปุ่นที่ให้ความสำคัญกับเงาไม่แพ้แสง จากโคมเชือกศักดิ์สิทธิ์ Yunel ถึงลายฉลุ KATAGAMI ที่ทอดเงาลงบนผนัง

เทอร์ราซโซ — พื้นผิวลายจุดที่เกิดจากเศษหินที่เคยถูกทิ้ง

5 ก.ค. 2569

เทอร์ราซโซ พื้นผิวลายจุดจากเศษหินที่เคยเป็นของเหลือ กำลังกลับมาอยู่บนพื้น เฟอร์นิเจอร์ และของใช้ชิ้นเล็ก เรื่องของวัสดุที่ให้ชีวิตที่สองแก่สิ่งที่ถูกทิ้ง

โฮกุไซ กับภูเขาไฟฟูจิ: ชายที่วาดภูเขาลูกเดียวกันไม่รู้จบ

4 ก.ค. 2569

โฮกุไซใช้เวลาทั้งชีวิตวาดภูเขาไฟฟูจิลูกเดิมซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่ทุกภาพมองมันจากมุมชีวิตประจำวันที่ไม่เคยซ้ำกัน

ตัวอักษรวาดมือ: งานฝีมือบนป้ายร้านที่เครื่องพิมพ์ยังแทนไม่ได้

4 ก.ค. 2569

ตัวอักษรวาดมือบนป้ายร้านคืองานออกแบบตัวอักษรที่ทำสดกับพื้นที่จริง เป็นทักษะที่เกือบหายไปพร้อมเครื่องตัดสติกเกอร์ แล้วค่อยกลับมาอีกครั้ง

มอคค่าพอต: ดีไซน์อิตาลีอายุเกือบร้อยปีที่ยังตั้งอยู่บนเตา

4 ก.ค. 2569

มอคค่าพอตของ Bialetti แทบไม่เปลี่ยนรูปมาตั้งแต่ปี 1933 และในปีที่แบรนด์เปลี่ยนมือ ดีไซน์แปดเหลี่ยมนี้ยังบอกอะไรบางอย่างเรื่องของที่อยู่ทน

ภาพถ่ายมาโคร: โลกใบเล็กที่เราเดินผ่านทุกวันโดยไม่ก้มมอง

4 ก.ค. 2569

ภาพถ่ายมาโครกำลังถูกพูดถึงอีกครั้ง เมื่อการก้มลงมองใกล้ๆ เปลี่ยนหยดน้ำและกลีบดอกไม้ให้กลายเป็นภูมิทัศน์ที่เราไม่เคยเห็น

Nychair X Oriato เก้าอี้พับสัญชาติญี่ปุ่นปี 1970 ที่กลับมาชวนมองร่องรอยของการทอ

3 ก.ค. 2569

Nychair X Oriato เก้าอี้พับคลาสสิกจากปี 1970 ของ Takeshi Nii กลับมาในเวอร์ชันที่ให้ร่องรอยการทอเป็นตัวเอกของงาน

ถ่ายภาพฟิล์มในปี 2026 การกลับมาที่ช้าลง และการเดินทางไปหาฟอร์แมตที่ใหญ่ขึ้น

3 ก.ค. 2569

ถ่ายภาพฟิล์มปี 2026 กลับมาในจังหวะที่ช้าลงและตั้งใจมากขึ้น พร้อมการคืนชีพของฟอร์แมตใหญ่ 4×5 และ 8×10

Samuel Zeller — ต้นไม้ที่มองผ่านกระจกฝ้าจนกลายเป็นภาพวาด

2 ก.ค. 2569

Samuel Zeller ช่างภาพชาวสวิส ถ่ายต้นไม้ในเรือนกระจกผ่านกระจกฝ้าจนภาพนุ่มเหมือนสีน้ำ ในซีรีส์ Botanical

Clarendon — ตัวอักษรหนาหนักที่ยืนเฝ้าทางเข้าอุทยานอเมริกัน

2 ก.ค. 2569

ฟอนต์ Clarendon เกิดปี 1845 เพื่อเป็นตัวเน้น ก่อนกลายเป็นเสียงของป้ายอุทยานแห่งชาติอเมริกันนานหลายสิบปี

INK STUDIO — เมื่อ Sailor เลือกหมึกร้อยสีให้เหลือห้าสิบ

2 ก.ค. 2569

Sailor รีแบรนด์ อินก์工房 เป็น INK STUDIO ตัดหมึกจากร้อยสีเหลือห้าสิบ การเลือกที่บอกอะไรมากกว่าจำนวนสี

Coachella 2026 — ทะเลทรายที่กลายเป็นสนามของแสง

2 ก.ค. 2569

งานศิลปะจัดวางที่ Coachella 2026 เลือกทำงานกับแสงและความโปร่ง เปลี่ยนทะเลทรายให้เป็นที่ที่คนเดินช้าลง

ayumu — ชอล์กอาร์ตที่ผสมงานตัดกระดาษ จนร่องรอยของมือกลายเป็นผลงาน

1 ก.ค. 2569

ayumu ศิลปินชอล์กอาร์ตชาวญี่ปุ่นที่ผสมชอล์ก งานตัดกระดาษ และมาสกิงเทป จนความเปราะบางของผงชอล์กกลายเป็นผลงานที่มีมิติและอยู่ได้

INK STUDIO — เมื่อ Sailor เปลี่ยนขวดหมึกให้เป็นจานสีของนักวาด

1 ก.ค. 2569

INK STUDIO ชุดหมึก Sailor 50 สีที่ปี 2026 นี้ก้าวข้ามจากหมึกเขียน สู่สื่อสำหรับวาดภาพและไล่เฉดสี พร้อมกล่องที่เป็นผืนผ้าใบในตัว

ของชิ้นเล็กจากมือคนทำ สามงานคราฟต์ที่ชวนหยุดมองในร้าน Portjolio

1 ก.ค. 2569

ของชิ้นเล็กจากมือคนทำ สามงานคราฟต์ในร้าน Portjolio ที่ทำด้วยมือทีละชิ้น จากปิ่นทอลูกไม้ ถึงแหวนและโปสการ์ดของนักออกแบบอิสระ

negative space ที่ว่างที่ทำงานหนักที่สุดในงานออกแบบ

1 ก.ค. 2569

negative space หรือพื้นที่ว่าง ไม่ใช่ส่วนที่เหลือ แต่คือสิ่งที่กำหนดรูปทรง นำสายตา และทำให้งานออกแบบหายใจได้

แสงแข็งกับเงาคม — เมื่อภาพถ่ายหันหลังให้แสงนุ่มแบนราบ

1 ก.ค. 2569

แสงแข็งและเงาคมกำลังกลับมาในภาพถ่ายร่วมสมัย เมื่อช่างภาพรุ่นใหม่หันหลังให้แสงนุ่มแบนราบ แล้วปล่อยให้เงาทำหน้าที่เล่าเรื่องแทน

Aimi Odawara หน้ายิ้มที่ซ่อนบางอย่างไว้ข้างหลัง

30 มิ.ย. 2569

Aimi Odawara ศิลปินญี่ปุ่นกับซีรีส์หน้ายิ้มที่ดูสดใส แต่ซ่อนความเศร้าและความจริงบางอย่างไว้ใต้รอยยิ้ม